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quinta-feira, 21 de março de 2013
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SEMINÁRIO GRATUITO NO PARQUE LAGE APRESENTA REEDIÇÃO DO PRIMEIRO LIVRO DE ARTE DO BRASIL
Caros,
Estamos divulgando o lançamento do primeiro livro de História da Arte do Brasil, de 1885, que ganha reedição comentada pelo professor e pesquisador da USP Tadeu Chiarelli. O lançamento será com seminário gratuito no Parque Lage, dia 22 de março. Gostaríamos de pedir a gentileza de compartilharem esta informação com os alunos. Durante o evento serão distribuídos 100 exemplares do livro.
Obrigada
Andrea
Primeiro livro de História da Arte do Brasil, "Belas artes: estudos e apreciações", escrito pelo crítico Félix Ferreira, em 1885, ganha reedição comentada pelo professor e pesquisador da USP Tadeu Chiarelli
Publicação será lançada durante seminário gratuito, dia 22 de março, no Parque Lage, no Rio de Janeiro
Considerado o primeiro livro de História da Arte do Brasil, o clássico "Belas artes: estudos e apreciações", publicado em 1885 pelo crítico de arte Félix Ferreira, acaba de ganhar nova edição financiada pela Secretaria de Cultura do Estado do Rio de Janeiro. A obra, que será distribuída pela Editora Zouk, é resultado da pesquisa de Tadeu Chiarelli, professor e pesquisador da Escola de Comunicação e Artes da USP.
Apesar de sua importância histórica e de ter sido fundamental para muitos artistas de seu tempo, o livro está esgotado desde aquela época. Atualmente, existem apenas dois exemplares no país: um na Biblioteca Mário de Andrade, em São Paulo, e outro no Setor de Obras Raras da Biblioteca da UFRJ, no Rio de Janeiro.
"Nossa pesquisa começou em 2004, na Biblioteca Mário Andrade. Como o livro não pôde sair da seção de obras raras tivemos que transcrevê-lo manualmente e depois o adaptamos para o português atual", explica o professor e pesquisador da USP Tadeu Chiarelli, que também realizou uma minuciosa pesquisa iconográfica das obras mencionadas no texto original. "Era um grande desejo do autor, mas que infelizmente, por motivos financeiros, não foi realizada na época", comenta.
O resultado foi uma extensa obra comentada, com um longo prefácio, glossário com termos específicos da época, bibliografia e biografia de Félix Ferreira - um dos mais importantes críticos do séc. XIX no Brasil. "A reedição de Belas Artes: estudos e apreciações trará, para um número maior de pesquisadores e estudantes da arte brasileira a oportunidade de entrar em contato com as interpretações de Félix, autor ainda pouco conhecido dentro do quadro da historiografia artística carioca do século XIX, trazendo novos dados sobre as principais questões que inquietavam os atores do ambiente artístico do país naquele período", observa Alexandre Dias Ramos, editor da Zouk.
Na primeira edição do livro, Félix Ferreira introduz pela primeira vez no Brasil uma reflexão sobre o "desenvolvimento" da arte através do tempo e do espaço, desde as cavernas e primeiras construções, até a produção europeia do século XIX. "Ele teve dois propósitos: primeiro, introduzir o leitor brasileiro ao legado anterior da arte universal, familiarizando-o com os períodos da história da arte (Origem e Desenvolvimento; Transformação e Florescimento; Grandeza e Decadência; Renascimento e Arte Moderna); o segundo era situar a produção artística brasileira dentro desse conjunto mais amplo, integrando obras e artistas cariocas à tradição forjada pela história da arte que se consolidava no século XIX.
SOBRE O LIVRO
Belas artes: estudos e apreciações, de Félix Ferreira
Editora Zouk – coleção "Arte: ensaios e documentos", nº 6
2° edição, comentada por Tadeu Chiarelli
306 páginas - Capa dura - 16x23cm
R$ 49,00
Projeto realizado com patrocínio do Governo do Rio de Janeiro e da Secretaria de Estado de Cultura – Edital Artes Visuais 2011. Produzido e distribuído pela Editora Zouk.
ONDE ENCONTRAR O LIVRO
O livro pode ser encontrado no site da Editora Zouk (www.editorazouk.com.br), na Livraria da Travessa (www.travessa.com.br) e na Livraria Cultura (www.livrariacultura.com.br)
LIVRO SERÁ LANÇADO COM SEMINÁRIO GRATUITO NO PARQUE LAGE (22/03), ÀS 17H
Em comemoração à reedição do livro será realizado o seminário homônimo "Belas Artes: estudos e apreciações", no dia 22 de março, às 17h, no Parque Lage. O evento, que pretende apresentar o livro, contará com a presença do pesquisador Tadeu Chiarelli e do editor Alexandre Dias Ramos, tendo como convidadas as professoras Ângela Âncora da Luz e Sônia Gomes Pereira. Na ocasião o livro estará disponível gratuitamente para o público.
SERVIÇO
Seminário "Belas Artes: estudos e apreciações"
Local: Salão Nobre do Parque Lage (Rua Jardim Botânico, 414, Jardim Botânico)
Data: 22 de março (sexta-feira)
Horário: das 17h às 20h
Entrada gratuita (por ordem de chegada).
Os participantes receberão o livro.
Capacidade do auditório: 100 lugares.
PROGRAMAÇÃO:
17h – Breve apresentação do livro e seu processo de edição
17h30 – Apresentação de Tadeu Chiarelli
18h – Apresentação de Sonia Gomes Pereira
18h30 – Apresentação de Ângela Âncora da Luz
19h – Debate com o público presente
SOBRE OS PALESTRANTES:
Tadeu Chiarelli é o autor da pesquisa, diretor do MAC-USP, é livre-docente pela ECA-USP, foi curador-chefe do MAM de São Paulo entre 1996 e 2000. Atua como curador e tem livros publicados na área de crítica de arte, história da arte e história da crítica de arte no Brasil. Tadeu coordena, junto com Alexandre Dias Ramos, a coleção "Arte: ensaios e documentos", pela Editora Zouk.
Alexandre Dias Ramos é curador e editor, formado em Artes Plásticas pela ECA-USP, especialista em Arte-educação pelo NACE-USP e em Museologia pelo MAC-USP, mestre em Sociologia da Cultura pela FEUSP, doutor em História, Teoria e Crítica da Arte pelo Instituto de Artes da UFRGS. Autor do livro Mídia e Arte: aberturas contemporâneas (2006) e organizador dos livros Metamorfopsia da Educação (2002) e Sobre o Ofício do Curador (2010).
Sonia Gomes Pereira possui graduação em Museologia pela UFRJ, mestrado em História da Arte na University of Pennsylvania e doutorado em Comunicação e Cultura pela UFRJ. Fez pós-doutorado no Laboratoire du Patrimoine Français/CNRS em Paris. É professora titular da Escola de Belas Artes da UFRJ. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em História da Arte, atuando principalmente nos seguintes temas: arte brasileira do século XIX, academia, ensino artístico, Rio de Janeiro, cidade e urbanismo.
Ângela Âncora da Luz é professora de História da Arte do Departamento de História e Teoria da Arte da Escola de Belas Artes da Escola de Belas Artes da UFRJ, atuando também junto ao Programa de Pós Graduação em Artes Visuais da EBA/UFRJ. Ex-diretora da Escola de Belas Artes da UFRJ de 2002 a 2010, com mestrado em Estética e doutorado em História Cultural pelo Instituto de Filosofia e Ciências Sociais/UFRJ. Sua área de pesquisa é História da Arte Moderna e Contemporânea Século XX.
SOBRE A EDITORA ZOUK
A Editora Zouk tem seu perfil editorial orientado para a publicação de obras de autores novos e consagrados, nas áreas de artes plásticas, sociologia da arte, museologia, antropologia e filosofia. Publica, entre outros autores, Raymonde Moulin, Michel Maffesoli, Pierre Bourdieu, François Soulages, Jean Baudrillard, Ricardo Basbaum, Glória Ferreira, Edith Derdyk e Annateresa Fabris. No mercado há 11 anos, tem como objetivo potencializar as discussões sobre a arte e a contemporaneidade.
INFORMAÇÕES PARA A IMPRENSA
Frase Comunicação
Rita Capell
(21 3042-5405/ 9294-1935
ritacapell@frasecomunicacao.com.br
Andrea Gonçalves
(21) 3042-5405/ 7149-9540
andreagoncalves@frasecomunicacao.com.br
ICOM Rio 2013
Dear colleagues,
I hope you registered to ICOM Rio 2013 General Conference numerous!
You can explore the website http://rio2013.icom.museum for more information . The site will receive more information and tools as the organization of the Conference progresses.
To favourite the partecipation ICFA Committee charges two grants of 2000 Euros for the partecipation to the Rio General Conference. The grants are reserved to young European, Asian and African professionals (under 38 years old) of ICFA IC. The request should arrive, with a copy of the passport, before April 7th to the Chair (g.ericani@comune.bassano.vi.it) and the Secretary (nils.ohlsen@nasjonalmuseet.no). The reply will arrive before April 30th.
The Chair dr. Giuliana Ericani
The Secretary Nils Ohlsen
Call for Artists: MIXED BORDERS & HYBRID IDENTITIES | NIGHTSHOW . Riccione (Italy)
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| Call for Artists: MIXED BORDERS & HYBRID IDENTITIES Photography / Video Art / Video Mapping / Computer Graphics / Painting / Architecture / Installation / Sculpture / Performing Art FREE SUBMISSION! Deadline: April 07, 2013 International ArtExpo is selecting all interesting photo works, video/short films, computer graphics works, paintings, architecture projects, installations, sculptures and performances to include in the next 2013 Exhibition: MIXED BORDERS & HYBRID IDENTITIES - International Art Exhibition of Photography, Video Art, Computer Graphics, Painting, Architecture, Installation, Sculpture and Performing Art held in Riccione (Italy) during the Nightshow, Annual Exhibition of the Night-related Industries and Technologies (www.nightshow-riccione.com). organizer: International ArtExpo curator: Luca Curci press office: It's LIQUID Group opening: April 26, 2013 at the Conference Centre of Riccione (Italy) date: April 26-27-28, 2013 The deadline for applications is April 07, 2013 The selection will be based on the main concept of the Hybridization and mixing of Identities and borders and it is divided into two sections: MIXED BORDERS and HYBRID IDENTITIES. Nowadays, urban environments, people, rules and limits are no more distinct realities, but they constantly modify and get mixed together, generating new connections and hybrid results. Ethic, social, sexual and religious borders get confused and we feel free to overcome and change all the limits, creating and showing a new type of identity: a crossbreed of characters inserts into a metropolis in which you can find everything you need and become everything you desire. The exhibition concept is strictly connected to the Nightshow event, since the night is the perfect moment in which all these changes get revealed. During the night the borders vibrate and identities start to get confused. The Nightshow is an extraordinary experience which will involve thousands of exhibitors, artists and viewers. During the exhibition there will be music events, conferences, showcases, workshops, art shows and many more. More than 100 artists from all over the world will perform music, 3D video mapping projects around the city and partners such as Redbull, Samsung, Yamaha. The event will be at the 1st, 3rd, 4th and 5th floor of the Palazzo dei Congressi of Riccione, where the fourth and fifth floors will be dedicated to video art, music, installations and art exhibitions. International ArtExpo will present artists from all over the world in two main venues: Palazzo delle Esposizioni in Riccione in which we will show video art projects divided into two floors (more than 400 square metres of exhibition space), and the Palazzo dei Congressi (Riccione) in which we will exhibit photographic works, performances, installations and sculptures, paintings, architecture projects and computer graphic works. Additionally three places for the 3D video mapping in the city; strategic video projection points in all the Palazzo dei Congressi, with high visibility; dedicated rooms for solo and collective projects and exhibitions. To take part in the selection, send your works submissions with a CV/biography, videography and some still images (only for video artists and performers), some samples of works (only for artists) or projects (only for architects) via email to lucacurci@lucacurci.com or via mail to: International ArtExpo Corso Vittorio Emanuele II, 33 70122 Bari, Italy The number of works you can submit is free and unlimited. The participation in the International Art Festival requires an entry fee only for selected artworks. Participation open to: artists, architects and designers, associate groups and studios. International ArtExpo is a not for profit organization that provides a significant forum for cultural dialogue between all artists from different cultures and countries. ArtExpo is grateful to all of the institutions, corporations, and individuals who support our artistic projects. We work with a number of national and international galleries as well as publishers, museums, curators and critics from all over the world. We help artists through solo and group exhibitions, gallery representation, magazine reviews and advertisements, press releases, internet promotion, as well as various curatorial projects. International ArtExpo Corso Vittorio Emanuele II, 33 70122 Bari (Italy) +39.0805234018 +39.3387574098 lucacurci@lucacurci.com www.lucacurci.com/artexpo press office It's LIQUID Group This e-mail is confidential and protected by law. Any un-authorized use or distribution of information here contained is prohibited. If you have received this e-mail in error, notify the sender immediately. This e-mail address is strictly of use and property of the author. To unsubscribe click here |
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ECOSSISTEMAS ESTÉTICOS. EDITAL 22º Encontro Nacional da ANPAP. Belém-PA entre 15 a 20 de outubro de 2013.
----- Original Message -----
From: Afonso Medeiros
Sent: Friday, March 08, 2013 3:17 PM
Subject: ECOSSISTEMAS ESTÉTICOS :: EDITAL 22º Encontro Nacional da ANPAP. Belém-PA entre 15 a 20 de outubro de 2013.
Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas
22º Encontro Nacional da ANPAP
ECOSSISTEMAS ESTÉTICOS
Belém-PA, 15 e 20 de outubro de 2013
---
Árvores Genealógicas ANPAP
Afonso Medeiros
José Afonso Medeiros Souza. ICA/UFPA
Ingresso: 1999. ANPAP Comitê História, Teoria e Crítica de Arte – CHTCA
CV: http://lattes.cnpq.br/6045766440369156
8° Encontro ANPAP, São Paulo SP, 1996 – CLV
9° Encontro ANPAP, São Paulo SP, 2001 – CHTCA
Representante Sessão Estadual Pará, Brasília DF, 2002
Representante Sessão Estadual Pará, Brasília DF, 2003
Representante Sessão Estadual Pará, Brasília DF, 2004
13° Encontro ANPAP, Brasília DF, 2004 – CLV
Representante Sessão Estadual Pará, Goiânia GO, 2005
14° Encontro ANPAP, Goiânia GO, 2005 – CHTCA
Representante Sessão Estadual Pará, Salvador BA, 2006
15° Encontro ANPAP, Salvador BA, 2006 – CHTCA
Representante Sessão Regional Norte, Florianópolis SC, 2007
16° Encontro ANPAP, Florianópolis SC, 2007 – CHTCA
Membro da Comissão de Elaboração do novo Estatuto da ANPAP, 2007-2008
Membro do Conselho Deliberativo: Comitê História, Teoria e Crítica de Arte – CHTCA, Florianóplis SC, 2008
Membro do Conselho Deliberativo: Comitê História, Teoria e Crítica de Arte – CHTCA, Salvador BA, 2009
18° Encontro ANPAP, Salvador BA, 2009 – CHTCA
Membro do Conselho Deliberativo: Comitê História, Teoria e Crítica de Arte – CHTCA, Cachoeira BA, 2010
19° Encontro ANPAP, Cachoeira BA, 2010 – CHTCA
Membro do Conselho Deliberativo: Comitê História, Teoria e Crítica de Arte – CHTCA, Rio de Janeiro RJ, 2011
20° Encontro ANPAP, Rio de Janeiro RJ, 2011 – CHTCA
Membro do Conselho Deliberativo: Comitê História, Teoria e Crítica de Arte – CHTCA, Rio de Janeiro RJ, 2012
21° Encontro ANPAP, Rio de JAneiro RJ, 2012 – CHTCA
Presidente da ANPAP, Belém PA, 2013
Vice-Presidente da ANPAP, Belo Horizonte MG, 2014
Presidente do Conselho Deliberativo: Comitês, Belo Horizonte MG, 2014
José Afonso Medeiros Souza. ICA/UFPA
Ingresso: 1999. ANPAP Comitê História, Teoria e Crítica de Arte – CHTCA
CV: http://lattes.cnpq.br/6045766440369156
8° Encontro ANPAP, São Paulo SP, 1996 – CLV
9° Encontro ANPAP, São Paulo SP, 2001 – CHTCA
Representante Sessão Estadual Pará, Brasília DF, 2002
Representante Sessão Estadual Pará, Brasília DF, 2003
Representante Sessão Estadual Pará, Brasília DF, 2004
13° Encontro ANPAP, Brasília DF, 2004 – CLV
Representante Sessão Estadual Pará, Goiânia GO, 2005
14° Encontro ANPAP, Goiânia GO, 2005 – CHTCA
Representante Sessão Estadual Pará, Salvador BA, 2006
15° Encontro ANPAP, Salvador BA, 2006 – CHTCA
Representante Sessão Regional Norte, Florianópolis SC, 2007
16° Encontro ANPAP, Florianópolis SC, 2007 – CHTCA
Membro da Comissão de Elaboração do novo Estatuto da ANPAP, 2007-2008
Membro do Conselho Deliberativo: Comitê História, Teoria e Crítica de Arte – CHTCA, Florianóplis SC, 2008
Membro do Conselho Deliberativo: Comitê História, Teoria e Crítica de Arte – CHTCA, Salvador BA, 2009
18° Encontro ANPAP, Salvador BA, 2009 – CHTCA
Membro do Conselho Deliberativo: Comitê História, Teoria e Crítica de Arte – CHTCA, Cachoeira BA, 2010
19° Encontro ANPAP, Cachoeira BA, 2010 – CHTCA
Membro do Conselho Deliberativo: Comitê História, Teoria e Crítica de Arte – CHTCA, Rio de Janeiro RJ, 2011
20° Encontro ANPAP, Rio de Janeiro RJ, 2011 – CHTCA
Membro do Conselho Deliberativo: Comitê História, Teoria e Crítica de Arte – CHTCA, Rio de Janeiro RJ, 2012
21° Encontro ANPAP, Rio de JAneiro RJ, 2012 – CHTCA
Presidente da ANPAP, Belém PA, 2013
Vice-Presidente da ANPAP, Belo Horizonte MG, 2014
Presidente do Conselho Deliberativo: Comitês, Belo Horizonte MG, 2014
Lucia Pimentel
Lucia Gouvêa Pimentel. EBA/UFMG
CV: http://lattes.cnpq.br/3342330120066308
Ingresso: 1996. ANPAP Comitê Educação em Artes Visuais – CEAV
Representante Comissão Estadual Minas Gerais, São Paulo SP, 1996
10° Encontro ANPAP, São Paulo SP, 1999 – CEAA
20° Encontro ANPAP, Rio de Janeiro RJ, 2011 – CEAV
21° Encontro ANPAP, Rio de Janeiro RJ, 2012 – CEAV
Vice-Presidente da ANPAP, Belém PA, 2013
Presidente do Conselho Deliberativo: Comitês, Belo Horizonte MG, 2013
Presidente da ANPAP, Belo Horizonte MG, 2014
Segue material solicitado em anexo.
- - -
Didonet Thomaz
Assessoria de Comunicação ANPAPInforma Pará-Minas Gerais
Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas
Presidente José Afonso Medeiros Souza. ICA/UFPA
CV: http://lattes.cnpq.br/6045766440369156
Vice-Presidente Lucia Gouvêa Pimentel. EBA/UFMG
CV: http://lattes.cnpq.br/33423301200663088
______________________
Seu nome e endereço eletrônico constam no Banco de Dados da ANPAP.
Solicitamos aos usuários que desativem o AntiSpam do e-mail registrado para recebimento da ANPAPInforma.
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--
Chamada Revista Pós
Prezados Colegas Coordenadores de Programas de Pós Graduação em Artes/Música,
Peço a gentileza de divulgar entre os docentes e alunos de seus
Programas a chamada de artigos da revista Pós do PPG Artes UFMG.
Obrigado e um a braço
Maurilio Rocha
A Revista PÓS do Programa de Pós Graduação em Artes da Universidade
Federal de Minas Gerais, Brasil, está com chamada aberta para
recebimento de artigos para publicação em seu número 6 (novembro
2013). O tema desse número da Revista PÓS será ARTE, VIOLÊNCIA E
CONVIVÊNCIA, sendo aceitos ensaios que abordem as múltiplas formas de
relação entre a arte, em suas diversas manifestações, e situações de
violência e conflito social na experiência cotidiana. Além do dossiê,
também serão analisados artigos com temática livre, que sejam
comunicações de resultados de pesquisas nas várias expressões
artísticas.
Data limite para envio de propostas: 30 de Junho de 2013
Normas de pubicação: www.eba.ufmg.br/evistapos
Informações: pos@eba.ufmg.br
Peço a gentileza de divulgar entre os docentes e alunos de seus
Programas a chamada de artigos da revista Pós do PPG Artes UFMG.
Obrigado e um a braço
Maurilio Rocha
A Revista PÓS do Programa de Pós Graduação em Artes da Universidade
Federal de Minas Gerais, Brasil, está com chamada aberta para
recebimento de artigos para publicação em seu número 6 (novembro
2013). O tema desse número da Revista PÓS será ARTE, VIOLÊNCIA E
CONVIVÊNCIA, sendo aceitos ensaios que abordem as múltiplas formas de
relação entre a arte, em suas diversas manifestações, e situações de
violência e conflito social na experiência cotidiana. Além do dossiê,
também serão analisados artigos com temática livre, que sejam
comunicações de resultados de pesquisas nas várias expressões
artísticas.
Data limite para envio de propostas: 30 de Junho de 2013
Normas de pubicação: www.eba.ufmg.br/evistapos
Informações: pos@eba.ufmg.br
Chamada de Trabalhos: XVI Congresso Brasileiro de Sociologia
O XVI Congresso Brasileiro de Sociologia tem como tema A Sociologia como Artesanato Intelectual, expressão cunhada por Charles Wright Mills em fins dos anos 50, em seu famoso e clássico livro A Imaginação Sociológica.
10 a 13 de setembro em Salvador - UFBA / BA
Profª. Mª.Gisele Lourençato Faleiros da Rocha
Doutoranda PPGAV / EBA- UFRJ
Universidade Estadual da Bahia - UNEB/PARFOR
Universidade Estadual da Bahia - UNEB/PARFOR
Professora da Secretaria de Educação do Estado do Espírito Santo.
http://lattes.cnpq.br/7153573974388707
http://lattes.cnpq.br/7153573974388707
INSEA
CONVITE –
Torne-se um membro do INSEA ou Renove a sua inscrição.- Participe!! Veja como abaixo.
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Torne-se um membro do INSEA ou Renove a sua inscrição.- Participe!! Veja como abaixo.
Belidson Dias
Join or renew
Membership in InSEA connects you to a community of international art educators.
Join
Welcome to InSEA! We look forward to you joining our organization. If were ever an InSEA member before, please use the renew button. We have a record of all past members and your membership number will be retrieved and reactivated.
If you are joining InSEA for the first time, you should know that the InSEA membership portal provides an easy way for you to:
• make connections with other arts educators around the world;
• find art education researchers around the world;
• learn how to sponsor an art educator in a developing country;
• become engaged with other art educators in your region of the world;
• make a donation to InSEA;
• pay and renew your membership fees.
As a member you will also receive an online copies of the International Journal for Education through Art through the members' area of the website three times per year, you are also entitled to 50% discount if you choose to have a hard copy delivered to your door, please contact the editor for details. You will receive occasional email updates from the InSEA World Council. Email is our main form of communication so we hope you will be able to provide us with an email address.
If you wish to join InSEA, this page will take you directly to the membership profile where you will provide a personal profile before paying for your membership fee through paypal.
http://www.insea.org/insea/join-or-renew?reloaded=true
Please remember your user name and password (or revise them to something you can easily remember) for future entry to the membership portal. If you cannot remember your user name and password, please email your name and address to Heidi at insea.help@gmail.com and she will provide you with that information within a week. Lastly, it may take the InSEA Treasurer up to two weeks to verify your membership. We thank you for your patience should this occur.
Once more, thank you for your interest in InSEA. Art education is stronger than ever through our individual and collective efforts.
Rita L. Irwin
Note: InSEA uses the UNESCO Human Development Index to determine membership fees for each country. We therefore ask that you begin the process of renewing your membership or joining us by identifying the country in which you reside. After you have completed the membership form you will be directed to pay pal to make your payment ( US Dollar)
--
Belidson Dias
Ph.D em Educação: Estudos Curriculares em Artes Visuais - UBC
Professor Adjunto no Instituto de Artes - Departamento de Artes Visuais
PPG-ARTE - Educação em Artes Visuais
TRANSVIAÇÕES : Visualidade e Educação
LIGO: Laboratório de Visualidade e Educação
UnB/LIGO: 3107-1132
http://www.ida.unb.br/vis
http://culturavisualqueer.wordpress.com/
Professor Adjunto no Instituto de Artes - Departamento de Artes Visuais
PPG-ARTE - Educação em Artes Visuais
TRANSVIAÇÕES : Visualidade e Educação
LIGO: Laboratório de Visualidade e Educação
UnB/LIGO: 3107-1132
http://www.ida.unb.br/vis
http://culturavisualqueer.wordpress.com/
exposição metamemória
Convido a todos para a coletia a Metamemória nSergio Gonçalves Galeria.
Abertura dia 9 de março de 2013.
Abertura dia 9 de março de 2013.
Chamada para envio de artigo para publicação nos volumes 2/2013 e 1/2014 da Revista Interfaces CLA/UFRJ
REVISTA INTERFACES – CENTRO DE LETRAS E ARTES/UFRJ
A Revista Interfaces, registrada com o ISSN 1516-0033, foicriada em 1995, no Centro de Letras e Artes da UFRJ. A Revista Interfaces publica o resultado de pesquisas e reflexões que integram a produção de conhecimento desenvolvida por seus Programas de Pós-Graduação e acolhe colaborações de pesquisadores das áreas de artes, humanidades e música, desde que sejam inéditas. Os números são temáticos, com chamadas específicas, os demais ensaios serão recebidos em fluxo contínuo.
http://www.cla.ufrj.br/index.php/periodicos/revista-interfaces
CHAMADA PARA PUBLICAÇÃO
A Comissão Editorial da Revista Interfaces abre chamada de trabalhos que deverão ser enviados para o e-mail (claposgrad@gmail.com) e serão examinados para constituírem os números 19 (II-2013) e 20 (I-2014):
Número 19 – II/2013 – SABERES E PODERES DO CORPO
Na contemporaneidade, o corpo converteu-se em um espaço imprescindível para a revisão de conceitos fundamentais como representação, subjetividade ou identidade. Se tradicionalmente foi o grande esquecido da filosofia ocidental, hoje exige com força seu lugar no saber, que vai ser, assim, um conhecimento situado, encarnado e inevitavelmente comprometido com os discursos que se cruzam e o constroem. Considerar o corpo como representação, como encruzilhada textual, convida-nos ao mesmo tempo a revisar o modo pelo qual os discursos naturalizados sobre a identidade, aqueles sobre o gênero, as sexualidades, a etnia ou a classe produzem uma gramática, uma normatividade da qual os produtos culturais são ao mesmo tempo baluartes e espaços privilegiados de subversão.
Portanto, serão aceitas neste volume propostas que, mediante a análise crítica de corpus que pertençam aos âmbitos detalhados a seguir, explorem a representação do corpo e os espaços normativos ou subversivos que esta representação produz, assim como a diversa consideração que o pensamento sobre o corpo, e os discursos que o constroem, adquire nos campos culturais.
Data limite para envio de propostas: 30 de abril de 2013
Editores convidados: Meri Torras Francés e Aina Pérez Fontdevila (Grupo Cuerpo y Textualidad, Universidad Autónoma de Barcelona)
http://cositextualitat.uab.cat/
Sugestões de eixos temáticos.
Tema 1. Belas Artes e Arquitetura
- Representações do corpo, a tradição e as novas mídias: gênero, etnia e sexualidade.
- Corpos produtores e corpus produzidos: representações de gênero e etnia na circulação e valorização artísticas.
- Corpo, espaço e suas paisagens: deslocamentos, aproximações e usos.
Tema 2. Literatura
- Gramáticas da representação do corpo: gênero, idades e etnias em textos literários.
- A corporização do sujeito: corpos, corpus e cânones.
- Acessos e excessos da representação.
Tema 3. Música
- A corporização da voz e do instrumento: performances.
- Corpo e composição: o silêncio, as notações musicais.
- Música, dança e representação corporal.
Os trabalhos devem ser enviados para: claposgrad@gmail.com
Número 20 – I/2014 – FUTEBOL, ENGENHO E ARTE
O esporte nas letras e nas artes, reflexão sobre sua relação nos processos históricos de rivalidades locais, nacionais e internacionais. Símbolos de identidades de grupos: monumentos, prêmios, clubes, estádios, escudos, flâmulas, bandeiras, uniformes, torcidas, hinos e cantos de guerra e suas representações na sociedade e na cultura. O futebol e suas representações na literatura, nas artes visuais, na música e na arquitetura. A crônica esportiva em jornais e revistas. A Copa do Mundo de Futebol e seu impacto nas políticas de urbanismo, habitação e transporte; equipamentos urbanos esportivos e culturais. Políticas linguísticas e a formação de quadros nos campos turístico, comercial e cultural para mediação por ocasião dos eventos esportivos.
Data limite para envio de propostas: 30 de setembro de 2013
INSTRUÇÕES PARA O ENVIO DE ARTIGOS
A Revista Interfaces aceita:
- artigos inéditos de 10 a 20 laudas;
- resenhas críticas de no máximo 5 laudas;
- traduções de no máximo 15 laudas, com a devida autorização do autor ou editor.
Os artigos e as resenhas podem ser redigidos em português, italiano, francês ou espanhol. O envio dos trabalhos implica a cessão sem ônus dos direitos de publicação, inclusive em versão eletrônica on line. Todos os diretos provenientes da venda da revista ficam cedidos à Revista Interfaces. A republicação dos trabalhos deve mencionar a publicação original em Revista Interfaces.
As propostas devem ser encaminhadas em arquivos compatíveis com a plataforma Windows, margens laterais de 03 cm, corpo 12 e espaço 1,5. De acordo com o formato da revista, há dois tipos de nota: a) notas de conteúdo, que devem vir formatadas como notas de rodapé; b) notas bibliográficas, referentes aos textos citados, que devem vir entre parênteses no corpo do texto, contendo o nome do autor, data de publicação e o número da (s) página (s)[Ex. CALDAS, 2007, P. 86].As referências bibliográficas, que seguirão as normas da ABNT, devem vir ao final do artigo [Ex: RICOEUR, Paul. Tempo e narrativa. Trad. Roberto Leal Ferreira. T. III. São Paulo: Papirus, 1997.].
Os resumos dos ensaios, em português e em inglês, deverão vir no início do texto, após o título e o nome do autor e serão seguidos de palavras-chave, igualmente em português e em inglês. As propostas virão acompanhadas de dados biográficos do(s) autor(es), contendo filiação institucional e e-mail para contato.
As tabelas serão numeradas consecutivamente, com algarismos arábicos e com títulos.
As ilustrações devem ser apresentadas à parte, em arquivo imagem, nos formatos: .bmp, .gif, .ipg, .jpg, .cdr, .pcx, ou .tiff.
Chamamos sua atenção para o respeito aos direitos de imagens.
ARTEFACTUM - Chamada para publicação na edição de ABRIL/2013
ARTEFACTUM - Chamada para publicação na edição de ABRIL/2013
PRAZO PARA ENVIO: 31/03/2013
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TEMA
Os novos modelos éticos e estéticos e os paradigmas do corpo no mundo das tecnologias
Os novos modelos éticos e estéticos e os paradigmas do corpo no mundo das tecnologias
EDITORIAL
O mundo moderno está marcado pela invasão da tecnologia no cotidiano. Essa intervenção afeta não apenas o estilo artístico ou a abordagem temática, mas abre espaços para se pensar a arte dentro de outros padrões e formatos, semelhantes ou distintos daqueles habituais das ditas belas artes — a literatura impressa e a pintura, a gravura, o desenho e a escultura em suportes e meios convencionais —. Nesse contexto, a ciência e a tecnologia possibilitaram outras formas de escrituras e de comunicação, inaugurando, dessa maneira, novas possibilidades para a produção de arte. O Homem contemporâneo convive com a tecnologia das tecnologias, com as diferentes
O mundo moderno está marcado pela invasão da tecnologia no cotidiano. Essa intervenção afeta não apenas o estilo artístico ou a abordagem temática, mas abre espaços para se pensar a arte dentro de outros padrões e formatos, semelhantes ou distintos daqueles habituais das ditas belas artes — a literatura impressa e a pintura, a gravura, o desenho e a escultura em suportes e meios convencionais —. Nesse contexto, a ciência e a tecnologia possibilitaram outras formas de escrituras e de comunicação, inaugurando, dessa maneira, novas possibilidades para a produção de arte. O Homem contemporâneo convive com a tecnologia das tecnologias, com as diferentes
redes de informação e com os diversos paradigmas que surgem em consequência desse processo. Essa nova forma de estar no mundo evidencia formas de compreensão do corpo para além do humano — corpo-fragmento, corpo expandido, corpos-objetos, corpos-imagens. Nesse sentido, abrem-se, nos diferentes campos do conhecimento, outras perspectivas éticas e estéticas, que fazem surgir outras formas de linguagens e modos de comunicação. Esta edição é dedicada a esse homem híbrido, ao seu corpo aprisionado na
liberdade da tecnologia e às diferentes manifestações possíveis nesse novo mundo.
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